sexta-feira, 29 de julho de 2011

Lucian Freud






Lucian Freud
1922-2011

Um dos maiores pintores do século XX, morreu a 20 de Julho de 2011






“Vivia para pintar e pintou até ao dia da sua morte, longe do ruído do mundo da arte”, refere a galeria nova-iorquina William R. Acquarella, que representa o pintor. 

O neto do fundador da psicanálise Sigmund Freud é considerado “um dos mais importantes pintores dos séculos  XX”, vice-presidente do departamento de arte pós-guerra da leiloeira Christie’s. “Manteve a sua abordagem figurativa, mesmo quando esta era muito pouco popular, quando a abstração era o conceito dominante. No final, a sua abordagem clássica revelou-se muito importante. Lutou contra o sistema e sinceramente ganhou”, descreveu Brett Gorvy. 

A rejeição das tendências e a insistência num estilo realista tornaram-no um dos mais destacados pintores a nível internacional.

 A sua rotina de trabalho era “muito regrada, com três sessões principais por dia, e por vezes à noite. Impôs-se uma dieta muito rigorosa. Estava consciente da sua própria mortalidade e sabia que o tempo era muito precioso”, acrescentou. 

Lucien Freud nasceu em Berlim, em 1922. Estudou na Central School Of Art, em Londres, para onde emigrou com os pais em 1933, para fugir ao regime nazi. Adquiriu a cidadania britânica em 1938. Trabalhou quase toda a vida no estúdio localizado no bairro de Holland Park, podendo levar anos a realizar um retrato, em virtude do cuidado que tinha com os detalhes. 

Os nus eram uma marca da obra de Lucian Freud por entender que a roupa era uma capa e pretender revelar instintos e desejos. “Interessam-me as pessoas como se fossem animais (…) Em parte, gosto de trabalhar com nus por que assim posso ver mais (…) Gosto que toda a gente esteja tão natural e fisicamente relaxada como se fossem animais”, dizia, em 2002, aos curadores de uma exposição na Tate Britain. 

Por outro lado, o pintor também retratou a rainha de Inglaterra, vestida de amarelo, após negociações entre o palácio de Buckhingham. O retrato doado à coleção real é uma das mais controversas imagens da monarca britânica.

Sobre a obra de Freud, a curadora do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque considera ter “muita carga e ser bastante perturbadora observá-la”. “É isso que faz tanta gente sentir-se incomodada e é o que lhe confere poder e fascínio à sua obra. O seu trabalho é incrivelmente pessoal e isso sobressai. Por outro lado, é muito desapegado e crítico; é isso que o torna tão intenso”, comenta. 

O quadro "Naked Girl with Egg" pode ser visto, desde a passada sexta-feira, na Fundação EDP, no Porto, no âmbito da exposição “My Choice”, composta por obras da colecção do British Council selecionadas por Paula Rego.
As obras de Lucien Freud atingiram valores muito elevados em leilão, o retrato “Benefits Supervisor Sleeping” foi vendido, em 2008, por 23 milhões de dólares ao russo Roman Abramovich. 

Fonte: RTP, Notícias online

 Benefits Supervisor Sleeping

Girl with a Kitten, 1947
Óleo sobre tela, 39,5 x 29,50
Colecção particular

 Girl with a White Dog, 1951, 1952
Óleo sobre tela, 76,20 x 101,60 cm
Tate Gallery, Londres

 Cyclamen, 1964
Óleo sobre tela, 45,70 x 49,20 cm
Colecção particular

 Naked Girl Asleep, II, 1968
Óleo sobre tela, 55,80 x 55,80
Colecção particular

 Interior com planta e auto retrato, 1967/68
Óleo sobre tela, 121,80 x 121,80 cm
Colecção particular

 Buttercups, 1968
Óleo sobre tela, 53,30 x 50,80 cm
Colecção particular

 Factory in North London, 1972
Óleo sobre tela, 71 x 71 cm
Colecção particular

 A mãe do pintor III, 1972
Óleo sobre tela, 32,40 x 23,50 cm
Colecção particular

 Duas Plantas, 1977/80
Óleo sobre tela, 152,40 x 121,90 cm
Tate Gallery, Londres

 Nu com Ovo, 1980/81
Óleo sobre tela, 90 x 75 cm
Thr Bristish Council

 Nu, 1980/81
Óleo sobre tela, 90 x 75 cm
Colecção particular

 Man in a Chair, 1983/85
Óleo sobre tela, 120,70 x 100,40 cm
Thyssen-Bornemisza Collection, Lugano, Switzerland

 Mulher Nua no Sofá, 1984/85
Óleo sobre tela, 51 x 60,50
Colecção particular, USA

 Double Portrait, 1985/86
Óleo sobre tela, 78,80 x 88,90 cm
Colecção particular

 Two Japanese wrestlers a sink, 1983/87
Óleo sobre tela, 50,90 x 78,80 cm
Art Institute of Chicago, USA

Rose, 1978/79
Óleo sobre tela, 91,50 x 78,50 cm
Sukejiro Itani, Tokyo, Japan

quinta-feira, 28 de julho de 2011

Felipe Santamans


Felipe Santamans, nasceu em Guadassuar, região de Valência, Espanha em 1951. Desde muito novo demonstrou gosto e talento pelo desenho e pintura. Embora os seus primeiros trabalhos fossem a óleo, foi na pintura a pastel, que ele desenvolveu todo o seu potencial, sendo um dos pintores mais representativos desta técnica em Espanha.



quarta-feira, 27 de julho de 2011

Ives Tanguy
Paris 1900 - Woodbury 1955
Pintor Surrealista

Mamã, o papá está ferido!, 1927
Óleo sobre tela, 92,10 x 73 cm
MoMA, Nova Iorque

quarta-feira, 20 de julho de 2011

Simone Martini
Siena 1284 - Avignon 1344
Anunciação, 1333
Têmpera sobre Tábua, 265 x 305 cm
Gallerie degli Uffizi, Florença, Itália

segunda-feira, 18 de julho de 2011

Las Meninas, 1656, 
Óleo sobre tela, 381 x 276 cm
Museo del Prado, Madrid, Espanha

As Meninas, de Velàzquez,  é uma pintura da família real muito pouco usual para a época. A complexidade do seu conteúdo e a sua construção artística demonstram que o pintor espanhol já nessa altura devia considerá-la como uma das obras mais relevantes da sua carreira, associada a uma teia de significados políticos, transcende as fronteiras do género para converter-se num quadro histórico, que reflexiona sobre a monarquia espanhola e revela a elevada condição que se atribuía ao pintor na corte.

terça-feira, 12 de julho de 2011

Giotto di Bondone (1266-1337

História de São Francisco: A doação do manto, 1296-1300
Fresco
Assis, Itália

Giotto di Bondone, mais conhecido apenas por Giotto, dá início à pintura moderna com a sua nova interpretação da figura e sobretudo do espaço.

segunda-feira, 11 de julho de 2011

sábado, 2 de julho de 2011

sexta-feira, 1 de julho de 2011

Nono Garcia

Uma das aguarelas de Nono Garcia, pintor espanhol, cuja obra pode ser vista em: http://nonogarcia.blogspot.com/

Anselm Feuerbach







Anselm Feuerbach
1829-1880

O pintor mais clássico da escola alemã do século XIX






Anselm Feuerbach, nasceu em Speyer, Alemanha, a 12 de Setembro de 1829.
Depois de estudar em Dusseldorf e Munique, vai para Antuérpia e depois para Paris, onde realiza em 1852 a sua primeira obra-prima Hafiz na Fonte. Mais tarde vai para Veneza e, os trabalhos aí realizados demonstram um estudo minucioso dos mestres italianos. Viaja para e Roma e Viena, em 1973 torna-se professor na Academia de Viena, mas volta a Veneza onde morre a 4 de Janeiro de 1880.
Feuerbach, foi o primeiro a perceber o perigo decorrente do desprezo da técnica, defendia que a mestria era necessária para expressar ideias, e, que uma caricatura mal desenhada, embora colorida, nunca podia ser a suprema realização na arte.

Medeia, 1870
Ólei sobre tela, 198 x 395,50 cm
Neue Pinakothek, Munich, Germany

Nanna, 1861
Óleo sobre tela, 137,50 x 99 cm
Neue Pinakothek, Munich, Germany

 Peonies, 1871
Óleo sobre tela, 55 x 82,50
Neue Pinakothek, Munich, Germany

 Mandolin Player, 1868
Óleo sobre tela, 98,50 x 137 cm
Staatliches Museum (Schwerin, Mecklenburg), Germany

Paolo e Francesca, 1863
Óleo sobre tela,
Colecção privada

Auto retrato, entre 1854/58
Óleo sobre tela, 92 x 73 cm
Hermitage Museum

 Retrato de Jovem com Leque
Óleo sobre tela, 54 x 76,50 cm
Colecção particular


Jian Meiyan, nascida em Setembro de 1956 em Harbim, província de Heilongjiang, na China,
é uma das mais famosas pintoras comtemporâneas chinesas.



quarta-feira, 29 de junho de 2011

Pintor americano

 The Breakfast, 1911
Óleo sobre tela, 71,80 x 89,50 cm
Colecção de Ted Slavin

terça-feira, 28 de junho de 2011

Zinaida Serebryakova (1884-1967)
Pintora Russa

Auto-retrato no Toucador, 1908
Óleo sobre tela, 75 x 65 cm

segunda-feira, 27 de junho de 2011

Ismael Nery (1900-1934)
Pintor Brasileiro

Auto-retrato, 1930
Óleo sobre tela, 62 x 47,50 cm


Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro

domingo, 26 de junho de 2011

Duarte Vitória

Duarte Vitória, nasceu em Penafiel em 1973, vive e trabalha no Porto. Expõe regularmente na Galeria Pedro Serrenho Arte Contemporânea, na Rua Almeida e Sousa, Campo de Ourique em Lisboa.
A força dos seus trabalhos é algo que me fascina.




sábado, 25 de junho de 2011

quinta-feira, 23 de junho de 2011

terça-feira, 21 de junho de 2011

Grandes Exposições


Esplendores das Colecções do Príncipe de Liechtenstein
Exposição de 4 de Junho a 2 de Outubro de 2011,
no Palais Lumière, Evian, França

Esta será a primeira mostra em França das colecções do príncipe de Liechtenstein, uma colecção de arte que está entre as mais notáveis do mundo.

Aqui ficam algumas das obras expostas:

Retrato de Clara Serena Rubens, cerca 1614
Pintura de Peter Paul Rubens
Óleo sobre madeira, 37 x 27 cm
Colecção do Príncipe de Liechtenstein

 Vénus ao Espelho, cerca de 1613/1614
Pintura de Peter Paul Rubens
Óleo sobre madeira, 198 x 124 cm
Colecção do Príncipe de Liechtenstein

 Jovem com Chapéu de Palha, 1835
Pintura de Friedrich von Amerling
Óleo sobre tela, 58 x 46 cm
Colecção do Príncipe de Liechtenstein

Perdida nos seus Sonhos, 1835
Pintura de Friedrich von Amerling
Óleo sobre tela, 55 x 45 cm
Colecção do Príncipe de Liechtenstein

Retrato de Elise Kreuzberger, 1837
Pintura de Friedrich von Amerling
Óleo sobre tela, 57 x 45 cm
Colecção do Príncipe de Liechtenstein

 Retrato da Princesa Marie Franziska de Leichtenstein com a idade de 3 anos, 1836
Pintura de Friedrich von Amerling
Óleo sobre cartão, 33,30 x 26,70
Colecção do Príncipe de Liechtenstein

segunda-feira, 20 de junho de 2011

Auto-retrato

Auto retrato (tomei a liberdade de tirar-me alguns anos).
O próximo, prometo que  terá óculos, rugas,  cabelo branco
 e tudo o mais a que tenho direito.
Óleo sobre tela, 60 x 60 cm

sábado, 18 de junho de 2011

Futurismo


Dynamic Hieroglyohic of the Tabarin
Óleo sobre tela, 161,60 x 156,20 cm
Moma, Nova Iorque
Obra de Gino Severini (1883-1966)
Pintor futurista italiano

O futurismo é um movimento artístico e literário, que surgiu oficialmente em 20 de Fevereiro de 1909 com a publicação do Manifesto Futurista, pelo poeta italiano Filippo Marinetti, no jornal francês Le Figaro. Os adeptos do movimento rejeitavam o moralismo e o passado, e suas obras baseavam-se fortemente na velocidade e nos desenvolvimentos tecnológicos do final do século XIX. O Futurismo desenvolveu-se em todas as artes e influenciou diversos artistas que depois fundaram outros movimentos modernistas.
Fonte: Wikipédia

As Manas

As Manas (recordações do passado)
Óleo sobre tela, 66 x 56 cm (ano 2005)

sexta-feira, 17 de junho de 2011